el corso degli anni, molti lavori di Betony Vernon sono stati esposti in importanti musei internazionali, tra cui il Museo di Arte Moderna di Parigi, il Victoria and Albert di Londra e la Triennale di Milano. La sua filosofia? La promozione del benessere generale, a livello sia fisico che mentale, attraverso il piacere, la sensualità e l’armonizzazione con il proprio io inte-riore. Nata in Virginia, successivamente naturalizzata italiana, Betony è cresciuta in un ambiente legato al mondo. Dopo aver lavorato con alcune tra le più note maison di moda e design in tutto il mondo e aver creato pezzi bespoke per molte celebrità, assume oggi la direzione creativa di Pianegonda. «Tutto è iniziato ben 25 anni fa quando ho notato di avere dei codici in comune con questo marchio, quell’attitudine bold e brave. All’epoca, eravamo in pochi a lavorare l’argento, e in Italia non era molto considerato. Forse già sapevo che avrei lavorato per questa realtà, forse è il potere delle intenzioni, ma alla fine tutto è diventato reale. In questa fase della mia vita, non avrei mai pensato di accettare il ruolo di direttrice creativa, ma dobbiamo sempre fare attenzione a quello che pensiamo e diciamo, mai dire mai». Una collab arrivata al ritorno in Italia dopo 14 anni vissuti a Parigi. Dopo la laurea in Storia dell’arte e oreficeria, la Vernon aveva già vissuto una esperienza italiana, prima a Firenze e poi a Milano, dove ha conseguito una specializzazione in design presso la Domus Academy. «Amo guardare avanti e credo che per creare cose nuove per il futuro bisogna essere punk, ribelli e distruttivi. La mia chiave per il successo è una stretta relazione tra scienza, ecologia e bellezza. Come esseri umani, siamo attratti dal bello, ma è importante farlo con consapevolezza. Ad esempio, l’industria del fast fashion produce abiti a basso costo seguendo rapidamente le tendenze del momento. Tuttavia, questo modello ha causato gravi conseguenze sociali e ambientali, richiedendo l’uso di grandi quantità di acqua, energia e sostanze chimiche. È importante che le nuove generazioni riscoprano l’arte dell’artigianato e la bellezza del saper fare. Ho scelto di aprire il mio nuovo studio creativo in Umbria per diffondere un messaggio positivo e sostenere questa causa. Dobbiamo sporcarci le mani e imparare ad utilizzare gli strumenti nel modo migliore possibile, poiché il futuro non dipende dalla sovrapproduzione industriale di cose superflue. Non possiamo più ignorare questo problema, poiché è già troppo tardi». Oggi molti giovani potrebbero avere timore di intraprendere una carriera da artigiano, ma uno dei vantaggi è che gli oggetti creati hanno una durata nel tempo maggiore rispetto ai prodotti in serie, il che conferisce loro un valore culturale e storico. «Ho accettato di lavorare con Pianegonda proprio per questo, perché l’argento e il gioiello sono due cose durevoli che potranno sempre avere una seconda vita. Ho cercato di proporre, attraverso le mie creazioni, qualcosa di durevole soprattutto dal punto di vista del design. La collezione “Assoluto” ha un significato molto ampio, sposa lo spirito, la scienza e l’ornamento, con i gioielli come atomi simbolicamente messi insieme. Volevo portare parte del mio DNA, con forme pure e scultoree».
