ISHTAR - Poesia

Antioche Tambre Tambre costretto, causa le sempre più pressanti esigenze dei giovani, ad inventare un nuovo e più consono genere di fiaba, si mise un giorno di buona lena a scrivere una favoletta che raccontava di un mondo popolato da troppi maghi, troppi dottori, troppi avvocati, troppi architetti, troppi politici, troppe tasse, troppi… 144! Fu così che le seducenti trasparenze dell’Antioche ingannarono l’equipaggio dell’avanguardia stilistica, mentre, in un cratere di follia collettiva, bruciavano chirurghi annoiati dai soliti biscotti alla rosa e da marmellata scaduta all’ultima moda. Dall’unica, paradigmatica, copia di questo libro, apparsa su tavoletta di pietra dopo la discesa di Antioche dal monte della sapienza, nasce finalmente un’opera a stampa che la N.A.S.A. lancerà nello spazio siderale in occasione della prossima missione spaziale.

“Sembra che un elemento primordiale, una fiamma, arda nei versi di queste poesie di Dalila Mancusi. Nella sua quintessenza, questa fiamma è l’amore, un sentimento che dapprima s’insinua e poi si diffonde in tutto l'arco di vita dell’autrice che va dalla fine del 2018 e l’inizio del 2020, l’epoca in cui è stata scritta la presente raccolta. Man mano che la lettura prosegue, il fuoco di questo sentimento si frammenta fino a divenire amore per la poesia o amore per la vita, oppure amore per gli indifesi o per la sensibilità in quanto tale. Nel complesso dell’opera, l’amore appare un sentimento cosmico che prende molte forme nelle diverse poesie. Sta in questa frammentazione e fusione continua, come un cuore pulsante, la forza emozionale di questa raccolta.” Dalla prefazione di Luca Sciortino, professore incaricato di Filosofia delle Scienze Umane all’Unitre Milano

Foglie d’autunno, sbiaditi ricordi delle farfalle nel sole della primavera. Punge gli occhi il vento della malinconia al calore dell’abbraccio del tuo albero lontano, le cui forti radici trafiggono il mio tempo.

Potete piangere custodi dell’altrove che nel buio del vuoto avete visto cadere la gloria nefasta di tempi lontani Nicola Bacchetti si laurea in Semiotica presso l’Alma Mater Studiorum di Bologna nel 2019 e in Arti Visive e Studi Curatoriali presso Naba Milano nel 2021. Nello stesso anno pubblica il suo romanzo d’esordio Dall’Essere al Vero, racconto epico che utilizza il pretesto narrativo per proporre la dicotomia filosofica fra l’essere e la verità. Appassionato di scrittura, scrive per circa due anni per le riviste d’arte Artribune e Juliet Art Magazine. Realizza il suo esordio poetico insieme a Gilgamesh Edizioni per avventurarsi in un terreno difficile, quello della poesia, in cui afferma di volersi cimentare senza superbia. Un canzoniere a metà tra l’onirico e il reale, fatto di creature mistiche e atmosfere liturgiche, sviluppando i temi dell’inconscio umano, fra le sue nevrosi e imperfezioni.

Arroccarsi nei propri confini /per difendersi, / solitudine di chi viaggia a vuoto / senza una meta. / L’altro, / muro da demolire a distanza / senza sporcarsi di polvere. / Mondo da cambiare / per affermare se stessi / senza mettersi mai in discussione. / Come bambini alla strenua difesa / di un castello di sabbia / che il mare della vita travolge. Elvira Onorato è nata a Maddaloni (CE) nel ’59. Ha trascorso la vita a Napoli dove vive con il marito e due figli. La sua poetica è caratterizzata da una predisposizione naturale a trasformare le sofferenze vissute in strumento di ricerca e scoperta della vita autentica. La silloge Fiori sotto il gelo è per tutti coloro che desiderano testimoniare come il buio possa diventare fonte di luce.

Si pubblica qui una miscellanea di testi poetici creati ad hoc per amici, parenti, conoscenti, soprattutto in prossimità di eventi festivi o festosi: sono componimenti occasionali e quindi semi-seri, ove si alternano le facezie, le trovate, le arguzie, non senza qualche risvolto amaro. Importa però che tutto derivi dall’impulso di sovvertire le convenzioni cerimoniali, entro regole auto-imposte che, se talvolta rendono oscuro il testo, possono tuttavia strappare una riflessione o un sorriso: ecco dunque le rime e la metrica, ma anche giochi di parole, acrostici, indovinelli. “Esercizi di stile”, insomma; e qualora il lettore faticasse a coglierne il senso e la ragion d’essere, pazienza... Ai poster l’ardua sentenza!

Siedo in mezzo alla stanza Rincorrendo un filo d’aria A sostegno del pensiero Che minaccia di disperdersi Ai miei lati i due gatti Dormono i loro sogni Attraversati dall’estate Come foglie sull’acqua Estate Grazia Michelucci, laureata in Lingue e Letterature straniere, è stata docente di lingua francese in scuole Secondarie di Primo e Secondo Grado. Attualmente è pensionata.   È coautrice del testo Pas de lézard – analisi testuale, con Silvana Frisoni (Lucarini Editore) e delle sillogi poetiche A ritroso (CD Editore) e Ceneri di risposte (Grafo Edizioni).

Con la silloge Diario Di~aria di Giuseppe Nigretti siamo di fronte non a una poesia che definisce, ma a una che pone domande, indica, suggerisce, individua dei grumi di significato, e lascia al lettore di scoprirne le relazioni con il sé, con il mondo, con il vivere, con l’immaginare, e lo pone nella situazione di interrogante non in quella di chi ama ricevere rassicurazioni. Una poesia dell’inquieta parola, in bilico tra la necessità, l’urgenza e l’impossibilità del dire. Dove le mendicanti parole esprimono la continua ricerca di dare senso ai vuoti, alle solitudini, all’erranza del cuore. L’amore che attraversa l’opera - nella sua ultima verità - è una delle grandi illusioni cui l’uomo soggiace, un inganno, una vera parvenza, un miraggio reale, un’ombra reale. Qui la veste ossimorica rende bene il gioco beffardo e illusorio dell’ingarbugliato dedalo della vita. Che alla fine non lascia in - chi ancora amore chiama - che macerie, fasci di scorie.

Leggere la raccolta di poesie Il passaggio fra le mani di Ana Kramar equivale a immergersi in una dimensione di leggera indeterminazione dell’essere, dove a dominare sono la potenza di una espressività del vago e la sensibilità rappresentativa di forme indefinibili, di manifestazioni impalpabili. La naturalezza poetica di Ana, avulsa da qualunque artificiosità o posa stilistica, poesia dopo poesia, dispone il lettore ad un ascolto partecipato e a un rapimento spirituale che rivela una ispirazione genuina e direttamente comunicante con l’ancestrale e incontaminata fonte poetica del sentimento. Il titolo stesso dell’antologia, Il passaggio fra le mani, suggerisce uno stato poetico dell’inafferrabile; ma proprio in questa accorata presa di coscienza irrompe la sofferta testimonianza di una voce sommessa e delicata che sembra intonarsi alla piacevole mestizia del vivere. In geniali immagini dalle tenui tinte, si spiegano ritratti vicini ad un gusto decadente, in cui traluce una «formazione russa» alla quale Ana, anche per ragioni storico-geografiche, sembra particolarmente legata. L’amore è la ragione d’essere, il soggetto principale di un “romanzo lirico” che accompagna per mano il lettore lungo la narrazione di una vicenda personale che fissa in imprendibili istanti la vitalità di impressioni sfuggenti; di emozioni che, perdendosi nel divenire, sembrano transitare appena nel “passaggio fra le mani”.

Il volume, curato dall’associazione La Corte dei Poeti, nasce per sostenere e promuovere la creatività degli studenti degli istituti superiori mantovani. Il testo viene pubblicato per il terzo anno con le poesie di novantasette alunni di cinque realtà del mondo dell’istruzione virgiliano. Il percorso di preparazione che ha portato alla realizzazione di questa antologia si è sviluppato attraverso numerosi confronti aperti. Nella maggioranza degli istituti si sono svolte attività laboratoriali incentrate soprattutto sull’analisi delle “parole” e sulla loro utilizzazione in ambito creativo. In questi tempi mediamente “impoetici”, i curatori ritengono sia importante sollecitare, nella didattica e non solo, la lettura e la scrittura di testi lirici. L’esplorazione verbale è connaturale all’essere umano, soprattutto in età giovanile, ed è quindi quello dei ragazzi il segmento della popolazione che meglio può essere stimolato ad accostarsi alla poesia, e non come se fosse un mondo intoccabile, bensì una realtà su cui agire e con cui interagire. La speranza è quella che la voce dei giovani possa rappresentare un segnale alternativo, libero e dinamico, nel contesto della difficile situazione che tutti gli abitanti del pianeta stanno attraversando nella modernità “liquida” e oggi “pandemica”. Quasi cento i componimenti pubblicati: fantasiosi, lirici, disperati, speranzosi, cinici, rattristati, spesso connotati da spunti originali se non addirittura impensati. L’anima degli “under 20” irrompe sulla pagina delineando un quadro intenso in cui si intrecciano dinamiche emotive che ogni adulto dovrebbe conoscere e saper interpretare per rapportarsi responsabilmente con il mondo dei giovani.